Muestra Internacional de Arte Contemporáneo
XII ANIVERSARIO GGALA - Galería Gráfica Arte Latinoamericano
"La Mística en el Arte"
Agradecimientos a la
Asociación Colombiana de Artistas Visuales – ACOAVI y su Presidente el Maestro Carlos Prada Hernández por su apoyo
incondicional, a los Administradores y
colaboradores amigos de la Galería Virtual, a su Gestor el Maestro Mario
Pilonieta y Asesora Cultural Maestra Luz Haylén Lizcano. A su vez felicita a
todos los Artistas Maestros que han transitado por la Galería Virtual mostrando
al mundo su obra, sus procesos y profesionalismo.
En esta ocasión para celebrar
el Aniversario Número XII de la
creación de la Sala Virtual GGALA para Exposición de Obras de Arte y
Presentación de Artistas Internacionales y Nacionales, el grupo organizador
propone la idea sobre procesos que desarrollan los artistas para la creación de
sus obras mediante la presentación de las mismas y su “PRE”, que corresponde al
prefijo: lo que está “Detrás de Cámaras o
Detrás de Bambalinas” para producir algo, y que este algo obtenga el mejor
de los resultados y el éxito esperado; y su “POST”, lo que viene después, como
lo va a dar a conocer.
“ARTEMÍSTICA” como propuesta
se refiere entonces a la Mística en el
Arte y no debe confundirse con el Arte Místico o el Arte de la Mística. Algo
que si se puede considerar en común es el Misterio. El término misterio puede encerrar aspectos
filosóficos como espirituales que implica un tipo de experiencias con algo de
complejidad de alcanzar en un máximo de unión entre lo intelectual y lo espiritual, o entre el alma y lo Sagrado.
Sagrado quizás como algo que requiere respeto y valor, para poder dar así
una comprensión al alcance y uso de la mística por toda la humanidad. En ambos
lados mencionados existen dos términos comunes: Amor y Contemplación; para el
caso que nos compete está el amor al trabajo, a su oficio, a sus colegas, a sus
dirigentes y dirigidos, al extraño, al seguidor y observador, al consumidor y a
todo aquello que forma parte del Cosmos que nos proporciona el vivir cada día
con plenitud.
Vivir con plenitud a través de
la mística nos proporciona libertad; algunos pensarán que es lo contrario, que
esta se pierde. Obrar sin mística es una libertad que produce errores,
desilusiones, equivocaciones, que nos hace retroceder para enmendar lo que no
se hizo correcto; La libertad que la mística nos da, evita de manera
demostrable que no existe el error, desde la concepción de la idea hasta la
definición o conclusión del objeto material o inmaterial. Esto quiere decir que
cumplido el compromiso de su autor, la aceptación del objeto ya es tarea de
quien la recibe para su contemplación - y dependiendo de ambos: Objeto y receptor, esta es aprobada o
rechazada.
En conclusión los dirigentes
desarrollan sus propias místicas, algunas poco exigentes pero necesarias para
el objetivo propuesto. Quienes deciden ser parte de ese objetivo propuesto
deben ser místicos, fusionar su mística con
la de las propuestas por los dirigentes para una unión o conexión plena
que fluya con libertad.
«Quien lo vive, comprende. Quien no ha experimentado esto, no lo
comprenderá bien». Reflexión sobre la frase de Plotino.
Presentamos La obras de los Artistas Internacionales:
También puede ser vista esta exposición en el link:
https://www.youtube.com/watch?v=oPeCDbuUa0E&t=12s
Diego Londoño García.................................Colombia / mención de Honor Primer Puesto
Martha Beatriz Castro Moure.......................Cuba / Mención de Honor Segundo Puesto
Rodrigo Alejandro Retamal Jara..................Chile / Mención de Honor Segundo Puesto
Mr. Pintu Biswas...........................................India / Mención de Honor Tercer Puesto
Rossely Ramírez Villamizar.........................Colombia / Mención de Honor Tercer Puesto
Alejandra Érika Gallardo Mendoza..............Chile / Mención de Honor Cuarto Puesto
Alcides González Cenzano.........................Chile / Mención de Honor Quinto Puesto
Nancy Rodríguez Pinzón.............................Colombia
Mario Pilonieta Rugeles..............................Colombia
OBRAS Y ARTISTAS
Diego Londoño García
COLOMBIA
“Recodo urbano”, 2022
Mixta (Acuarela y tinta) sobre papel acuarela Bockingford 240 gr
22 x 15 cm
“Hábitat popular”, 2022
Mixta (Acuarela y tinta sobre papel acuarela Bockingford 240 gr
22 x 15cm
“Reflejos lacustres”, 2022
Acuarela sobre papel Bockinford 240 gr
22 x 15 cm
“Entorno Pacífico”, 2022
Acuarela sobre papel Bockingford 240 gr
15 x 22 cm
“Atardecer marino”, 2022
Acuarela y tinta sobre papel Bockinford 240 gr
15 x 22 cm
Martha
Beatriz Castro Moure
CUBA
“Rojo Brillante”
Acrílico en tela imprimada trabajado a espátula.
48 x 37 cm
De la Serie Nocturnidad: “Nocturnidad VIII”
Acrílico en tela imprimada trabajado a espátula
27 x 33 cm
Del Tríptico Tiempos: “Tiempo de Silencio”
Acrílico en tela imprimada trabajado a espátula
21 x 27 cm
Del Tríptico Tiempos: “El Tiempo Detenido”
Acrílico en tela imprimada trabajado a espátula
21 x 27 cm
Del Tríptico Tiempos: “Ruptura del Tiempo”
Acrílico en tela imprimada trabajado a espátula
21 x 27 cm
Rodrigo
Alejandro Retamal Jara
CHILE
“Arreboles sobre el Puerto”
Óleo sobre Tela
100 x 80 cm
“Soledad”
Óleo sobre Tela
30 x 40 cm
“Otoño en Huilo Huilo”
Óleo sobre Tela
100 x 80
Mr. Pintu
Biswas
INDIA
“The Esternal Struggle”
Acrilyc, Charcol on canves
72” x 54”
“The Esternal Struggle”
Acrilyc, Charcol on canves
60” x 90”
“The Esternal Struggle”
Acrilyc, Charcol on canves
54” x 78”
Acrilyc, Charcol on canves
30” x 36”
“The Esternal Struggle”
Acrilyc, Charcol on canves
36” x 48”
“The Esternal Struggle”
Acrilyc, Charcol on canves
48” x 36”
“The Esternal Struggle”
Acrilyc, Charcol on canves
72” x 48”
“The Esternal Struggle”
Acrilyc, Charcol on canves
72” x 54”
Rossely
Ramírez Villamizar
COLOMBIA
De la serie Provocación de la línea: “A la espera”, 2014
Tinta y acuarela sobre opalina
21,5 x 27.5 cm
De la serie Féminas: “Ligera”, 2015
Tinta y acuarela sobre opalina
25 x 25 cm
“Las bañistas”, 2015
Dibujo in - situ sobre cortina
100 x 190 cm
“Tan natural”, 2015
Dibujo in- situ sobre cortina
100 x 190 cm
De la serie Provocación de la línea: “Antes de salir”, 2014
Tinta y acuarela sobre opalina
21,5 x 27.5 cm
Alejandra
Gallardo Mendoza
CHILE
“Terminal Pesquero”
Óleo sobre Tela
100 x 80 cm
“Fuerte Bulnes”
Óleo sobre Tela
70 x 50 cm
“Portada”
Óleo sobre Tela
100 x 80 cm
Alcides
Rodríguez Cenzano
CHILE
“Compañero de vida”, 2020
Óleo sobre tela, espátula y pincel.
80 x 60 cm.
“Flamencos, Altiplano chileno”, 2021
Óleo sobre tela, pincel
70 x 50 cm
“Depósitos milenarios”, 2021
Óleo sobre tela, espátula y pincel
160 x 60 cm
“Mejor amigo”, 2022
Óleo sobre tela, espátula y pincel
70 x 50 cm
“El cóndor de los Andes”
Rapidógrafo y Acuarela
35 x 24 cm
Cóndor de los cerros o de los andes, de gran envergadura, monógamo, carroñero y cumple un papel importante en el equilibrio de los ecosistemas.
Rapidógrafo y micropunta
24 x 35 cm
Criatura imaginaria creada a partir del EL LIBRO DE LOS SERES IMAGINARIOS de Jorge
Luis Borges en colaboración con Margarita Guerrero.
Mario
Pilonieta Rugeles
COLOMBIA
Dentro
de las diversas etapas que he transitado tanto técnicas, de forma, de medios y
de ideas que surgen de diferentes fuentes externas como internas, he resuelto
estas obras en un híbrido, como propuesta
que me permito emplear para crear mis propios mundos que de las
realidades tangibles como las que no lo son, intento primero que todo crear gusto
y placer propio a través de vibraciones entre la densidad de la materia, el
color y otros aspectos como lo es el contraste en la exageración del
claroscuro, que me lleven a nuevos sueños e imaginarios. Estos imaginarios
surgen o vienen de experiencias visuales contextuales de pertinencia universal
espacial y un entorno vivencial que como fórmula son ingredientes de ideas para
representarlas en formas reconocidas y seguramente para visiones irreales,
deconstrucciones y transgresiones
futuras. Como referencia presento la obra No. 6 dentro del conjunto, ejecutada
en el año 2016 donde se advierten y se comienzan a evidenciar algunos indicios
de lo que hoy se devela.
“Historias
diarias- mercando”, 2022
Mixta: acrílico y óleo a espátula sobre lona
43 x 35 cm
“El adiós”,
2022
Mixta: acrílico y óleo a espátula sobre lona
38 x 33 cm
“Añoranzas
del territorio”, 2022
Mixta: acrílico y óleo a espátula sobre lona
40 x 35 cm
“Entramado
urbano en vertical”, 2022
Mixta: acrílico y óleo a espátula sobre lienzo
32 x 27 cm
“Segmento
de una arquitectura”, 2022
Mixta: acrílico y óleo a espátula sobre lienzo
40 x 27 cm
“Percepciones
anónimas”, 2016
Mixta: acrílico y óleo a espátula sobre lona
70 x 50 cm